第610章 个人利益为主(1/2)
着名乐评人吕科·弗洛在《村声》上发表了对楚枳新专辑的评价，都知道村声是美利坚最为专业的音乐杂志之一，而吕科也是出了名的嘴臭。
他有个外号，叫“普里斯利公敌”，吕科就是靠喷前任流行天王出名的。在九十年代，他甚至差点被普雷斯利的粉丝打死在街头。
疯狂的粉丝不管在什么年代都有，可不单单是Z世代，只不过看上去现代粉丝更疯狂，其实只是互联网更发达了。
言归正传，如果吕科仅仅只是靠当键盘侠，那么他不会有今日成就。
一开始普雷斯利也非常生气，还在节目上怼吕科·弗洛，但在97年他的野心之作遭遇市场冷遇，普雷斯利整个人都呆住。
作为第一张专辑就红遍漂亮国的天才，普雷斯利首次遭遇如此严重的挫折，借酒消愁，结果两人在同性恋酒吧遇到了。
也不知道两人聊了什么，总之吕科成为普雷斯利下一张专辑的音乐总监，98年的专辑《滚石不生苔藓》，成为普雷斯利音乐生涯最重要的专辑。
事实证明吕科真不是键盘侠，他当音乐总监改变了他之前对普雷斯利“喷的一些缺点”，《滚石不生苔藓》真成了，成为好来坞乐坛的佳话，但可惜后来经过一些事情导致两人闹掰。
也不知道是因为感情问题闹掰，还是由于音乐理念不合而闹掰，新闻媒体各种猜测也没个准信，关键是当事人从未承认过在一起，而吕科还多次强调说自己不是同性恋。
他对《和平吗？》也是高度赞誉——
［我死了，如果你们不能保证我的墓地不会被炮弹轰炸，那么把我和《和平吗？》专辑一起埋葬。
请让我把和平带走。
是这个星球的“星球之歌”，歌词展现了作词人对我们家园的同理心。
编织在一起的合成流行低音，蓝调回拍，和柔和的福音钢琴，把合奏绑在一起的是一个绝望的呜咽吟唱。
它的音调介于蓝鲸比遥远更深的鸣叫和中性的狂风淹没森林的动静。三段“”吟唱它淹没了一切。
它是歌曲的标志，总有光明会在地平线上升起。
《Zombie》里，楚枳的歌词一如既往地真实，反思在萎缩的痛苦中变得清醒，拥抱清醒。
主旋律用适当的激昂与贝斯照亮下行动机，在适当的时刻钢琴拉回来，B段的控诉“行尸走肉！行尸走肉！行尸走肉！”充满力量。
每一个旋律的转折都是意想不到的，每一个押韵都是巧妙而不牺牲真诚。没有无缘无故的呐喊，没有无缘无故的悲壮。
开场白“看妈妈天上有一架飞机”，儿童天真无邪的惊叹与战斗机的引擎轰鸣交织，听起来就像是在内心宇宙之中发动火箭。
两分47秒的心理之旅，从宁静到战乱，再到荒凉，再到蓝天“再见蓝天”像闪电一样击中公海。
楚枳编写的旋律的其中每一个音符，都像灯塔一样闪烁着，带领一艘艘任性的船穿过黑夜。
《Together》是电子乐最杰出的反战歌曲。内啡肽冲锋贯穿了整首歌。从歌词上讲，没有任何疑问的是Edm的集会口号，但从音乐上讲，它更接近于目前瑞典流行大电台风格。
当闪闪发光的合成器和脉冲般的砰砰声建立到一个童孔扩大的大键高潮，让人想起“就牵起我的手吧，绝不要让我离去。”在这里，过滤器旋钮到最低，唤起了高度快速上升的听感，然后急剧下降到胃，回归冷静。
它想表达的是从战场退下，而不是想让人持枪上战场。
……］
后面还有关于《.it'》《明天会更好》《Amani》《one.day》《imagine》《такхoчетcяжить》《.why》《世上唯一的花》等等九首歌评论，太长了就不全部拿出来说了，毕竟多了不就水字数了吗？
吕科·弗洛结束评价——
［楚枳的专辑统一性总是有问题，《和平吗？》的统筹性也差，他的歌曲中有时透露出宗教，有时又透露出无信仰主义，我想这和他不稳定的精神有关，《滚石杂志》副主编曾和我说“他（楚枳）精神状态和常人不同，每日的睡眠时间只有三四个小时，其余时间大脑高度活跃”。］
吕科还是没敢和以前一样，肆无忌惮地喷，按照他以前的习惯，只要是抓住一个缺点，那可真是能够往死里喷，而他这篇发表在《村声》的乐评，不止没有咄咄逼人，反而主动为歌手找理由开脱。
楚枳的强势，由此也可以侧面证明。
美利坚加州的红衣主教，他的点评没有乐评人那么专业，但也用简单的语言诉说了对专辑的喜爱。
“《和平吗？》是我成为教徒以来最喜爱的唱片，我会推荐给教徒们，特别是《.d》，它是一首神圣的歌曲。歌曲蕴含着歌手的内心想法，我建议把这首歌定为小学的音乐练习曲，曲调十分流畅，音域并不宽，很容易演唱。［当我们听到了恳切的呼唤，世界应该团结一致。有些地方的人们
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他有个外号，叫“普里斯利公敌”，吕科就是靠喷前任流行天王出名的。在九十年代，他甚至差点被普雷斯利的粉丝打死在街头。
疯狂的粉丝不管在什么年代都有，可不单单是Z世代，只不过看上去现代粉丝更疯狂，其实只是互联网更发达了。
言归正传，如果吕科仅仅只是靠当键盘侠，那么他不会有今日成就。
一开始普雷斯利也非常生气，还在节目上怼吕科·弗洛，但在97年他的野心之作遭遇市场冷遇，普雷斯利整个人都呆住。
作为第一张专辑就红遍漂亮国的天才，普雷斯利首次遭遇如此严重的挫折，借酒消愁，结果两人在同性恋酒吧遇到了。
也不知道两人聊了什么，总之吕科成为普雷斯利下一张专辑的音乐总监，98年的专辑《滚石不生苔藓》，成为普雷斯利音乐生涯最重要的专辑。
事实证明吕科真不是键盘侠，他当音乐总监改变了他之前对普雷斯利“喷的一些缺点”，《滚石不生苔藓》真成了，成为好来坞乐坛的佳话，但可惜后来经过一些事情导致两人闹掰。
也不知道是因为感情问题闹掰，还是由于音乐理念不合而闹掰，新闻媒体各种猜测也没个准信，关键是当事人从未承认过在一起，而吕科还多次强调说自己不是同性恋。
他对《和平吗？》也是高度赞誉——
［我死了，如果你们不能保证我的墓地不会被炮弹轰炸，那么把我和《和平吗？》专辑一起埋葬。
请让我把和平带走。
是这个星球的“星球之歌”，歌词展现了作词人对我们家园的同理心。
编织在一起的合成流行低音，蓝调回拍，和柔和的福音钢琴，把合奏绑在一起的是一个绝望的呜咽吟唱。
它的音调介于蓝鲸比遥远更深的鸣叫和中性的狂风淹没森林的动静。三段“”吟唱它淹没了一切。
它是歌曲的标志，总有光明会在地平线上升起。
《Zombie》里，楚枳的歌词一如既往地真实，反思在萎缩的痛苦中变得清醒，拥抱清醒。
主旋律用适当的激昂与贝斯照亮下行动机，在适当的时刻钢琴拉回来，B段的控诉“行尸走肉！行尸走肉！行尸走肉！”充满力量。
每一个旋律的转折都是意想不到的，每一个押韵都是巧妙而不牺牲真诚。没有无缘无故的呐喊，没有无缘无故的悲壮。
开场白“看妈妈天上有一架飞机”，儿童天真无邪的惊叹与战斗机的引擎轰鸣交织，听起来就像是在内心宇宙之中发动火箭。
两分47秒的心理之旅，从宁静到战乱，再到荒凉，再到蓝天“再见蓝天”像闪电一样击中公海。
楚枳编写的旋律的其中每一个音符，都像灯塔一样闪烁着，带领一艘艘任性的船穿过黑夜。
《Together》是电子乐最杰出的反战歌曲。内啡肽冲锋贯穿了整首歌。从歌词上讲，没有任何疑问的是Edm的集会口号，但从音乐上讲，它更接近于目前瑞典流行大电台风格。
当闪闪发光的合成器和脉冲般的砰砰声建立到一个童孔扩大的大键高潮，让人想起“就牵起我的手吧，绝不要让我离去。”在这里，过滤器旋钮到最低，唤起了高度快速上升的听感，然后急剧下降到胃，回归冷静。
它想表达的是从战场退下，而不是想让人持枪上战场。
……］
后面还有关于《.it'》《明天会更好》《Amani》《one.day》《imagine》《такхoчетcяжить》《.why》《世上唯一的花》等等九首歌评论，太长了就不全部拿出来说了，毕竟多了不就水字数了吗？
吕科·弗洛结束评价——
［楚枳的专辑统一性总是有问题，《和平吗？》的统筹性也差，他的歌曲中有时透露出宗教，有时又透露出无信仰主义，我想这和他不稳定的精神有关，《滚石杂志》副主编曾和我说“他（楚枳）精神状态和常人不同，每日的睡眠时间只有三四个小时，其余时间大脑高度活跃”。］
吕科还是没敢和以前一样，肆无忌惮地喷，按照他以前的习惯，只要是抓住一个缺点，那可真是能够往死里喷，而他这篇发表在《村声》的乐评，不止没有咄咄逼人，反而主动为歌手找理由开脱。
楚枳的强势，由此也可以侧面证明。
美利坚加州的红衣主教，他的点评没有乐评人那么专业，但也用简单的语言诉说了对专辑的喜爱。
“《和平吗？》是我成为教徒以来最喜爱的唱片，我会推荐给教徒们，特别是《.d》，它是一首神圣的歌曲。歌曲蕴含着歌手的内心想法，我建议把这首歌定为小学的音乐练习曲，曲调十分流畅，音域并不宽，很容易演唱。［当我们听到了恳切的呼唤，世界应该团结一致。有些地方的人们